newskomza Kontakt
Vanliga misstag vid liveproduktion av event och hur du undviker dem
Nyheter Liveproduktion

Vanliga misstag vid liveproduktion av event och hur du undviker dem

Efter många övningar från scen, konsert och festival ser jag samma fel återkomma hos nybörjare. Här går jag igenom de vanligaste och vad du gör för att slippa dem.

Maria Johansson 5 min lästid

Planeringen börjar för sent

Det vanligaste misstaget jag ser i våra övningar är att man börjar planera när utrustningen redan står på plats. Då hinner ingen fråga var kablarna ska dras, hur långt det är till scenen eller vem som ska prata med ljudteknikern på plats. En livesändning från scen kräver att du har gått platsen i förväg, ritat en enkel plan över kamerapositioner och bestämt var intercom och ström ska finnas.

Under höstens övningar märks det extra tydligt, eftersom ljuset försvinner tidigare och inomhuslokaler ofta är trängre än man tror. Jag brukar be deltagarna skriva ner tre saker innan något bärs in: vad som ska sändas, vem som bestämmer under sändningen och vad som händer om en kamera tappar bilden. Ett papper med dessa svar sparar mer tid än något annat på dagen.

  • Gå platsen i förväg, gärna med en kollega
  • Rita kamerapositioner och kabelvägar
  • Bestäm vem som har sista ordet under sändning

Ljudet behandlas som en efterhandskonstruktion

Som instruktör i ljud ser jag ofta att bilden får all uppmärksamhet medan ljudet lämnas till sist. På en konsert eller festival är det motsatt: publiken förlåter en grynig bild, men inte ett ljud som knastrar eller saknar balans. Ett klassiskt fel är att ta ljudet rakt från scenens mixer utan att kontrollera nivåerna, så att sändningen blir både för stark och full av rumsklang.

Lös det genom att tidigt bestämma var ljudet hämtas ifrån och vem som lyssnar på det i hörlurar under hela sändningen. Be om en separat utgång till din mixer och testa den länge före publikens ankomst. Och lyssna alltid med slutna hörlurar, inte med högtalare i rummet, för där hör du bara det som publiken i salen hör, inte det som tittarna får.

  • Be om en egen ljudutgång från scenens mixer
  • Lyssna i slutna hörlurar under hela sändningen

Ingen provkörning under riktiga förhållanden

Många deltagare provar utrustningen i ett tomt rum och tror att allt är klart. Men på en riktig scen ändras förutsättningarna: ljuset växlar mellan låtar, människor går i bild och kablar som låg snyggt ligger plötsligt i vägen. En provkörning som inte liknar sändningen säger ganska lite om hur dagen kommer att gå.

Försök i stället att köra en generalrepetition med samma bemanning, samma körschema och gärna med artisterna eller talarna på plats. Räkna med att det första genomkörningen går fel, det är poängen. Anteckna vad som hände, justera och kör igen. Efter två genomkörningar brukar de flesta problem vara synliga, och teamet vet vad som ska göras när något oväntat inträffar.

  • Kör generalrepetition med full bemanning
  • Anteckna fel och kör om samma moment

Otydlig kommunikation i teamet

I en liveproduktion fungerar allt genom att människor hör varandra. Ändå ser jag ofta att intercom delas ut utan att någon förklarat hur man använder det. Resultatet är att alla pratar samtidigt, att kameraoperatören får tre olika besked eller att ingen vågar säga till när något är fel. Det blir snabbt rörigt, särskilt i en längre sändning.

Det som hjälper är enkla regler. Regin är den som ger kommandon, alla andra håller korta meddelanden och använder samma ord varje gång. Bestäm också vilka ord ni använder för felsituationer, så att ingen behöver förklara långt mitt i en sändning. Och glöm inte att säga till när du har förstått ett besked, det lugnar hela teamet och gör det lättare att hålla tempot.

  • Bara regin ger kommandon
  • Bekräfta alltid när du förstått ett besked
  • Använd samma ord för samma sak

Ingen reservplan när något går sönder

Något går alltid fel under en längre livesändning: en kabel lossnar, ett batteri tar slut eller nätverket hackar. Att inte ha en plan för det är ett av de dyraste misstagen, eftersom paniken tar mer tid än själva felet. Nybörjare tänker ofta att det bara gäller om man har dålig utrustning, men även bra material kan fallera.

Ha därför med reservdelar för det som är lätt att byta: extra kablar, batterier och en reservmikrofon. Bestäm i förväg vilken kamera som tar över om en annan faller bort, och vilken bild som visas om allt tryter. Skriv ner planen och häng upp den där regin och ljudet ser den. Då handlar det om att följa ett papper, inte om att komma på något i stressen.

  • Packa extra kablar, batterier och reservmikrofon
  • Bestäm vilken kamera som tar över vid avbrott

Hur du tränar bort misstagen

Inget av det här kräver dyr utrustning, bara vana. I kursen tränar vi liveproduktion från scen, konsert och festival i liten grupp, och varje övning avslutas med en genomgång där vi tittar på vad som faktiskt hände. Det är där lärandet sker, inte i att allt går felfritt första gången.

Ett bra sätt att komma igång på egen hand är att välja ett litet event, till exempel en repetition eller ett lokalt framträdande, och planera sändningen som om den vore stor. Skriv körschema, rita positioner, kör generalrepetition och lyssna igenom ljudet. Du kommer att göra några av misstagen ovan, och det är helt normalt. Skillnaden är att du då vet hur du rättar till dem.

Misstagen vid liveproduktion handlar sällan om tekniken i sig. De handlar om sen planering, förbisett ljud, för lite provkörning, rörig kommunikation och saknad reservplan. Med en genomgången plats, ett tydligt körschema och ett team som vet vad det ska göra när något går fel blir sändningen lugnare, för alla inblandade. Börja smått, öva ofta och lär dig av varje genomkörning.

Om skribenten

Maria Johansson

Instruktör, ljud

Ljudtekniker med bakgrund från tv-studio och konsertproduktion. Undervisar i mikrofonteknik och mixning.